笛子的演奏技巧及应用

作者:酷音悦
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笛子的演奏由于技巧、地域的关系,有不同的演奏风格。笛子的演奏技巧可概括为气、指、舌、唇四大基本功.气的功夫最难掌握,指的功夫要求手指动作干净、利落、速度平均、灵活、有弹性;舌的功夫要求力度平均、富颗粒感、节奏平均、能持久;唇的功夫就必须注意风门大、小及口劲的适当表现。意之不管什么技巧。只要练得勤.定能热能生巧。但最重要的一点是笛子演奏者在使用各式各样的技巧的时候,一定要为自己演奏的音乐负责,否则画蛇添足,破坏了曲子原有的美感。

一、笛子发展历史

笛子是中国最古老的乐器之一,考古研究发现,在河南舞阳县贾湖村发现的新石器时代早期遗址中出土了十六只用鸟禽肢骨制作成的竖吹骨笛.据测定已有八千多的历史,贾湖骨笛也被称为华夏民族笛子的先祖。《史记》也有记载。在中国第一部诗歌总集《诗经》中也有对于笛子的描述“彤管有炜,说怿女美”。秦汉时期出现了最早的七孔竹笛,汉代许慎《说文解字》中记载:“笛,七孔,竹筒也”。在唐宋元时期,笛子作为一种文化载体,伴随着诗歌、戏剧的发展、笛子被广泛运用到各个地方剧种中,承担主奏或领奏的角色。

一九五三年,冯子存先生在“第一届全国民间音乐舞蹈观摩大会”上,成功地演奏了《喜相逢》、《黄莺亮翅》两支独奏曲,将竹笛这一门民族乐器首次以独奏的艺术形式搬上了音乐会舞台,为中国竹笛艺术发展拉开了序幕,令竹笛的演奏者们耳目一新。白此,中国竹笛独奏艺术形式开始飞速的发展起来。开始对中国竹笛艺术的演奏技巧、风格、竹笛的形制与改良,以及对新作品的创作方面,进行了全面的审视与探索,从而将中国竹笛独奏艺术的发展全面推向了高峰。

二、传统“南” 、“北”两派的风格特点

以北派笛子演奏家冯子存、刘管乐为代表的北派风格。以演奏“梆笛”为主,笛身细且短小,声音明亮,高亢。善于表现粗犷、豪放、活泼欢快的情致。具有强烈的北方地域色彩,其大多描绘了山峦树林自然之音、田野乡间的耕作之情,体现了北方人民朴实,勤劳,耿直的性格特点。代表作品有《喜相逢》、《五梆子》、《买菜》、《荫中鸟》等。其鲜明的语言特征,抑扬顿挫、别具一格,凸显了北派竹笛艺术苍劲、道迈的个性化音乐语言。且富有劳动人民气质。以南派笛子演奏家赵松庭、陆春龄为代表的南派风格。以演奏“曲笛”为主,笛子身管粗长,声音圆润、醇厚。善于表现婉转、优美、华丽的情致。常在江浙一带广泛使用,具有浓郁的江南韵味。大多曲目描绘了江南水乡、苏杭园林的秀丽景致以及表现了文人审美情趣,体现了南方人民细腻、多思、聪慧性格特点。代表作品有《婺江风光》、《欢乐歌》、《三五七》、{-凡》等,其鲜明的语言特征,儒雅沉郁、温婉细腻、含蓄优美。二者的综合,刚柔相济,形成了新的现代派。

三、笛子的发声原理

笛子的笛身一般为竹制,用浙江余杭一带的白竹,江西、安徽一带的紫竹做的笛子音色为上品。白竹做的笛子发音清晰、明快;紫竹做的笛子发音柔和、圆润。笛膜一般用嫩芦苇杆中的内膜制成。笛子的发声是靠吹奏者呼出的气流与吹孔的边棱相碰撞而发出声音的。即演奏者通过风门将气流呼出,呼出的气流撞击吹孑L前沿壁被边棱分成向内、向外二股气流。气流50%进人笛内,另外50%在笛外,这样笛子就会发出”基音”。演奏者呼出气流的粗细、快慢及气流与笛子吹孔的角度,直接影响笛腔内空气柱长短粗细的变化,就直接影响竹笛发音的音度变化。由此可见吗,调整气流的速度以及气流的角度,是纠正竹笛音准误差的主要手段。根据这一物理现象,我们从气息的流向、流速、宽度等方面,做出准确要求,就能解决竹笛的音准问题。掌握了竹笛的发声原理,就找到了竹笛音准变化的根本原因。

四、笛子的演奏技巧

颤音:例如6 的颤音相当于演奏67676767一般。

虚颤音:颤音的一种,手指颤动时并末完全盖住音孔的虚颤手法

波音:短颤音的一利,,意为主音上方的手指快速颤指跳跃一次。

叠音:例如6的叠音相当于717 6一般。6是主音,而717相当于复倚音,也称唤音。

赠音:出现在音尾的一种装饰音,也称送音。

打音:将主音的下一孔位置,用手指迅速的“打”一下。也称导音。

吐音:用吐尖轻吐的一种技巧,有单吐、双吐、三吐,是一种断奏的技巧。

滑音:音符之问移动的过程是“圆滑的” ,有上滑音、下滑音、复滑音。

剁音:类似鸟叫声,各手指同时快速起落,加上顿音造成特殊音效。

花舌:利用舌头自然不断的震动,造成音符的绵密颗粒感的一种技巧。

历音:类似钢琴琶音的一种快速音阶进行,速度很快的时候,亦能摹仿鸟叫声。

强音:主要是用“呼”的气息来吐音,有加重音的效果。顿音:明显地断奏,用舌重吐发音。

舌起音:舌尖轻重适度地吐奏一下,与发“提”字声音时的动作相似。

喉音:类似花舌的音响效果,发音颗粒较粗糙。

泛音:同种指法吹出不同于八度音关系的音,力度介于两个八度音之间,属于超吹的一种。

飞指:利用臂力的带动作用,使一只手的一指或数指在一个或几个音孔上迅速地左右抹动的奏法。

历音:要求吹奏中手指起落肯定、果断,使经历的每个音都十分清楚,流畅。

腹震音:利用腹部的力度控制,使得气息如波浪般起伏,藉以表达情绪的激动。

五、长笛的演奏的技巧

第一口型与发音原理:l-1型呈微笑状,两片嘴唇平均贴住牙齿,上下均匀地挤压在一起。嘴唇的两边略有控制即可。双手持笛,坐立皆可,将笛孔放 ,气流感觉似9O度的角度吹入孔内,得以充分的摩擦,使音色清脆、洪亮、干净、圆润。演奏长笛时要平视。在吹奏时,嘴唇中间出气孔应是呈橄榄型,尺寸大约是5-6毫米长度,不能超过吹孔的长度。吹奏低音时,可略大一些,吹奏高音时,口风不能溢大,保持气息集中。吹奏时上嘴唇应超出下嘴唇一些,要注意上下嘴唇的出气部位,不能紧压,应让气流毫无阻碍地吹出。

第二正确地运用呼吸。一个好的音色与呼吸有着密切的联系,首先必须要掌握一个正确地呼吸方法。一个正确地呼吸方法可使音色饱满、乐旬完整、颤音幅度变大、音量对比度增大,从而对乐曲演奏的完整起着重要的作用。呼吸方法应该是胸腹式呼吸法。胸腹式呼吸法有着最大的储气容量,也有着腹部肌肉的控制,对演奏者来说是最理想的呼吸法。首先要把身体弯曲呈9O度,把两手放在腰部,然后慢慢地吸气。这时腹部一周应向外扩张,使气充满,而胸部并没有气。这样做可以阻碍气流吸人肺部。如此反复练习,即可找到腹部控制用气的感觉。

第三颤音(幅振音)的运用。颤音在长笛演奏中是至关重要的,它是用来表达乐曲的情感、内涵和起着表现丰富感染力的作用。就像一个歌唱家在演唱一首歌曲时,如没有优美的颤音,就无法表达歌曲的思想情感和乐曲的深刻内涵,同时也不可能有着丰富的感染力,在乐器的演奏中也同样如此。

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