录音基本知识（5）

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“电脑音乐制作”专业建设之研究
关键词
电脑音乐——Computer Music 广义的电脑音乐概念是：在创作、演奏、制作与传播过程中使用电脑技术或设备的音乐。 狭义的电脑音乐概念是： 通过电脑及相关设备进行编程，控制MIDI乐器或数字设备进行创作、演奏和制作的音乐。
迷迪——MIDI是Musical Instrumental Digital Interface 的英文缩写，其意思是乐器数字接口。MIDI是一个国际性的电子乐器行业标准，是电子乐器间相互协作的协议、是电子乐器控制信息的方法和信息交流的语言。
数字音频——Digital Audio是一种数字化的声音。通常通过计算机及相应的数字音频设备如数字录音机、模数转换器（Analog to Digital Converter，缩写为“A/D”）等设备以0和1的2进位数字组合方式记录和编辑声音，并以频谱或波形的方式显示在计算机屏幕上，以便进行非线性的编辑和制作。
一、什么是电脑音乐制作
只要音乐与电脑技术或设备相联系，就带有电脑音乐制作的成分。在科学技术高速发展的今天，又有多少音乐不包含着电脑技术呢？除非你在传统的音乐厅聆听音乐。凡是从扬声器里传出的音乐，不论是古典音乐（classical）、现代音乐（contemporary）、重金属音乐（heavy metal）、爵士乐（jazz）、摇滚乐、庞克（punk）、还是黑人说唱音乐（rap）、蓝格拉斯（bluegrass）、乡村音乐（country）和牙买加音乐（reggae）等，都缺少不了电脑技术，即使你在使用最简单的家用音响设备播放传统的民族音乐或古典音乐CD或录音带时，（如在音量大小或均衡高低的调节时）你已经使用了微电脑技术控制音乐，你听到的音乐便已经包含着电脑音乐的成分。如果你走进专业录音棚去看一看那高科技控制室，那成千上万的指示灯、仪表和按钮，音乐与电脑技术的关系便不言而喻。
现代电脑技术的优势在于它有着高水平数字化信息处理的能力，电脑音乐的特点之一正是声音的数字化处理，数字化的声音和声音处理技术极大地提高了音响效果的保真度，丰富了音乐的表现力，使音乐的音响质量和音乐构造能力表现出现一个前所未有的巨大飞跃。数字音频与MIDI这两项主要技术是电脑和音乐相结合的关键。事实上，在现代人的生活中时常都在与数字音频打交道，在广播、电视、电影、广告、录音、录像、电子游戏和电脑多媒体等的音乐中，无一不包含着数字音频与MIDI 的技术。
电脑音乐制作是主要以电脑为控制中心、以MIDI技术和数字音频技术为控制手段和信息交流语言、以合成器、采样器等电子乐器为音频终端的一种音乐制作方式。从的角度来看，使用这种方式创作出的音乐可以是一种特殊的音乐体裁和类型，人们通常称之为电脑音乐，它有着自己独特的音乐风格、语言和美学特征。在旋律、曲式结构、和声、配器、以及表演等各方面都应该有自己的体系，区别与以往的其他任何音乐表现形式。从制作的技术角度来看,它涉及音乐声学、音乐编辑学、音乐录音学、乐器学、律学、电子学以及数字化的电脑技术等，属于音乐学的一个新型应用学科。
个人电脑的数字音频技术和MIDI技术等合为一体，真正形成电脑音乐制作这一方法体系或学科，只有十几年的光景。最早的电脑音乐追随到早期的电子音乐，它使用电子元件来制造，利用振荡电路产生不同波形，经过放大后形成声音，不同的波形变化产生不同的音色，这时期的电子音乐还停留在对声音的创造与改变的实验阶段。而近十几年的电脑音乐发展主要是伴随着多媒体的发展而前进，在专业音乐领域中并没有形成一个明确的风格体系和强大学术影响力。虽然，电脑音乐制作系统现在已经可以比较完美地模仿制作出各种形式的音乐，在商业音乐中有广阔的市场，被广泛的应用在广播、电视、电影、广告、录音、录像、电子游戏和电脑多媒体等音乐之中，但是对电脑音乐研究和应用还不够系统化，对电脑音乐的教学还不够规范化。尤其是电脑音乐制作这一学科的发展相对滞后。

二、为什么要建立电脑音乐制作专业
A、社会和时代对电脑音乐制作专业的需求
在高等艺术院校和一般大学音乐系科以及中等艺术学校开设“电脑音乐制作”专业是一项近年来兴起的、很有意义的音乐教育事业，这是时代的要求、社会的要求，符合“教育创新”的精神和现代教育发展的方向。作为20世纪人类最伟大的产物——计算机以及由计算机引发的IT、信息等领域的革命无疑已经渗透到全社会各个角落，以至于人们把这个时代称为IT时代、信息时代、E时代等。电脑及数字化的技术已经无处不在，深入人心。
电脑音乐的出现与发展是音乐艺术与声音处理技术的一次革命。它改变了传统的、演奏和制作方式，使更多的音乐作品得以最终实现，满足了社会发展对音乐在数量上和质量上的需求。同时，电脑音乐的发展也将对传统的音乐教育方式产生重大影响，从而引发音乐教学的改革。不管是国内还是国外，推广普及电脑音乐，发展电脑音乐制作技术都有着十分重要的意义。

B、数字化音乐教育对电脑音乐专业的要求
1）电脑音乐制作技术为现代化的音乐教育提供了技术支持。
这首先表现在它对传统作曲技术理论课程教学方法的拓展。
电脑音乐制作技术的运用在和声课的教学中，使教学更加直观、生动。如当教师在弹奏某一和弦时。在电脑屏幕立即会出现乐谱，同时听见声音。这解决了乐谱显示与和声听觉效果的同步。使和声教学更加轻松自如。尤其是当教师在弹奏复杂的和声功能连接和进行复杂和声分析时，电脑音乐制作技术更能发挥它的优势。
将电脑音乐制作技术运用在复调课的教学上收益更加明显。教师可以分步演奏出每一个声部，然后同时播放，使学生能够整体感受到不同声部组合的效果。尤其是许多复调技术性很强的写作之中，如倒影的写作，使用电脑音乐的一个命令便可轻松的获得。又如卡农的写作，同样用电脑音乐中的拷贝命令和移位命令就可以完成。即省力又省时，而且可以创造出复调写作的无限的可能性。
将电脑音乐制作技术运用在作品分析课程之中可以使学生在阅读总谱的同时听到乐谱的实际演奏效果，可以通过乐谱仔细的分析乐曲的旋律、和声、节奏、结构等等。另外还可以通过统计的方法对乐曲的风格、特征等进行全方位的数据分析，使学生能够更好的掌握乐曲的精髓。
将电脑音乐制作技术运用到配器课程的教学之中，可以改变传统“纸上谈兵”的教学方法，让学生在配器的同时，即可听到各种乐器实际的配器效果，使课程更加生动、形象。
将电脑音乐制作技术运用到视唱练耳之中，使视唱练耳的教学更加规范、容易，并且可以代替教师的部分工作。特别是一些较难演奏的音乐，教师可以事先设计好上课的内容通过简单的电脑音乐系统进行播放，避免了演奏的错误，即准确又省力。使学生在听写过程中得到准确的信息。尤其是在新型的视唱练耳教学中，不仅可以扩展听写和训练的范围，同时还可以培养学生的自学能力。
电脑音乐制作技术对作曲主科教学提供了一个广泛的支持。它主要解决了两大问题：一是写谱的问题。过去的手工写谱，速度慢，不易修改，而运用电脑音乐软件和简单的midi键盘便可以使写谱的工作变得轻松自如，不仅是速度快，而且规范化，能够完成复杂的乐谱写作，易修改。在电脑音乐软件的支持下，通过键盘演奏来写谱，可以达到乐思、写谱与音响同步，使乐思十分连贯，便于捕捉创作中的灵感，而且还可以感受到实际的效果，乐谱的抄写工作也变成十分愉快的事情。使得教学与学习十分生动；二是扩展了实用作曲教学的可能性。中国的作曲教学主要集中在欧洲传统作曲法与现代作曲法的教学方面。对于非欧洲传统音乐以外的音乐风格的教学很少涉及。比如对拉丁美洲音乐中的探戈、桑巴、博桑罗瓦等等音乐形式的写作；美国的爵士乐、流行音乐、乡村音乐、摇滚以及大乐队等的写作形式都缺乏了解。另外对世界各民族不同风格的写作更是知之甚少，而在这一方面的不足可以通过电脑音乐制作技术的学习的过程来弥补，因为在国外的许多电脑音乐制作教程中包涵了世界上许多这些方面研究成果。如通过MIDI文件的交换，我们可以获得这方面的大量信息。
将电脑音乐制作技术运用于传统音乐学课程的教学之中也十分有效。我们可以通过许多电脑音乐教学软件进行各种层次、各种方式的音乐分析：如在西方音乐史的教学中已经有许多优秀的多媒体软件。又如，在世界民族音乐的教学之中，在讲到阿拉伯的音乐律制与印度尼西亚佳美兰的音乐律制时，用电脑微分音制作出来的范例使学生对这两种音乐律制有了真实的感受；又如，在谈到世界各民族的乐器时，通过电脑音乐制作的软件使我们既可以看到乐器的图片、演奏片段也可以听到乐器真实的声音以及各种演奏技法的介绍等；现代数字技术的发展，音频和视频的采录和编辑已经可以通过电脑音乐制作轻松来完成，几乎所有音乐学课程的电子课件都涉及到电脑音乐制作技术。
电脑音乐制作技术对于演奏专业的教学来说同样十分有效。在电钢琴集体课教学中辅以电脑音乐制作的设备，可以使演奏者通过对自己演奏的录制找到自己的缺陷。另外，演奏者在电脑音乐制作出的模拟乐队伴奏下进行协奏训练。可以培养立体的音乐思维和全面的音乐素质。

2）电脑音乐制作技术为国民音乐教育事业的实施打开新思路
电脑音乐制作技术运用于国民音乐教育，对于提高全民族的音乐素质、满足人民大众音乐学习的需求将十分有利。首先它改变了人们的观念，使教育者和被教育者建立起一种自信。过去，有一种偏见，认为，音乐的学习只是天才的事情。使大多数人对音乐的学习抱有一种高不可攀的畏惧感；就教育者来说，也认为音乐教育是极其少数人的事情，而把大多数人拒之门外。然而，事实上音乐是每一个人的需求，人们几乎每天都在与音乐打交道，他们希望通过音乐来进行交流，许多人都有的冲动，音乐表演的愿望，随着经济的发展，人民生活水平的提高，这种需求和愿望将会越来越强烈。社会和国家也在大力提倡的“素质教育”，其中很重要的一个方面就是音乐教育，这主要是针对大多数人的音乐教育。由于过去音乐教育主要采用的是“手工作业”模式，周期长，成本高。远远不能满足人们的要求，教育者和被教育者往往会失去信心。而电脑音乐制作具有广泛的适应性。对于大多数专业音乐工作者来说，它是一个得心应手的好工具，它不但可以省去许多繁重的重复性劳动，而且还能直接对创作或者演奏发挥巨大的作用，使我们营造出更美妙的音乐氛围。同时，它又像是一个平易近人的老师，能够循序渐进地指导那些业余爱好者和初学者顺利地走人新音乐的世界，使他们越来越熟练地实现对音乐的追求。通过电脑音乐制作的学习，写谱不再成为难事，演奏不再成为难事，也不再成为难事。在电脑音乐软件和硬件的支持下一个人可以完成各种乐器的演奏，甚至可以完成大型乐队的。在一定的意义上来看，电脑音乐制作不仅是制作方式、一种技术，而是一种思维方式，一种有利于丰富和提高中华民族创新意识的思维方式。

三、电脑音乐制作专业人才培养的基本定位
1）专业化电脑音乐制作人才的培养
首先,建立电脑音乐制作专业的目的是培养从事电脑音乐制作的专门人才。这是一种集、演奏、制作为一身的新型人才。这种人才十分适应现代社会的发展,他们不仅可以创作电脑音乐特有风格的音乐作品，更重要的是他们可以为广播、电视、电影、广告、录音、录像、电子游戏和电脑多媒体等传播媒体创作或制作音乐。
从作品的创作过程看，一名电脑音乐制作人可以独立操作一套设备完成作曲、配器、演奏、录音合成的全过程，可以大大缩短了的周期，节约音乐制作的成本，适应现代社会的发展。
一方面由于电脑音乐制作成本和费用的降低，使大量商业音乐的制作都选择这一方式，甚至以管弦乐乐队形式创作为主的传统好莱坞（Hollywood）电影音乐、迪士尼（Disney）动画音乐都大量采用电脑音乐制作来完成。例如美国正当红的作曲家 John Nordstrom 创作的电影《威廉王子》主题音乐：这部电影的所有音乐，没有使用真乐队录音，但是却具有与真实乐队相媲美的效果；又如动画片《恐龙》的音乐，由作曲家霍华德（James Newton Howard）创作：这部电影的所有音乐，也没有使用真乐队录音，它不仅有真实乐队的效果，同时还有真实乐队不具备的表现力和感染力；又如最近正在上演的中国电影《聊聊》（陈国星导演、安平作曲）中那充满了人性化的音乐语言，十分感人的主题音乐，也完全由电脑音乐制作来完成。另外将电脑音乐制作与传统乐器的使用相结合也是既省事省力又行之有效的办法，2001年上海国际音乐节演出的京剧专场中的开场音乐《中国贵妃》，由梅葆玖、李胜素演唱，杨乃林作曲、张永春制作。除了京剧三大件（京胡、阮、板鼓）之外，其余全部由电脑完成。
另一方面，电脑音乐制作的学习过程和电脑音乐的制作过程是对音乐完整、全面和多元的认识和体验过程。这样的音乐人才不同于过去的音乐人才。过去的音乐人才是单一的音乐人才,电脑音乐制作人才是一种复合型的人才。
从使用的器材看，由于电脑音乐制作中主要使用电脑和数码乐器、数码录音设备，一方面可以用较小的投资及小型化的设备,高质量地完成复杂的和制作,另一方面也对专业的电脑音乐制作人的全面素质提出了较高要求。他们在专业方面应该具备以下基本素质:
1、 独立的创作能力
2、 熟练的实际操作能力
3、 良好的理论技术水平
4、 丰富的音乐修养

2）电脑音乐制作专业课程对传统音乐教育的辅助和扩展
建立电脑音乐制作专业，绝不仅仅是培养少数的高、精、尖的电脑音乐制作人才。更主要的目的是通过这一专业的建立，促进有关这一专业学科的课程发展，使电脑音乐制作更加系统化，体系化，对其他传统音乐教育起到辅助和扩展的作用。从而带动整个数字音乐教育的普及、发展以及水平的提高。

四、怎样建设电脑音乐制作专业

1、电脑音乐制作专业的办学形式、学制、学分与学位
1、办学形式
电脑音乐制作专业的建设可以在音乐院校和文理科大学艺术系的普通和成人学历教育中开展，它是音乐学学科下的一个专业方向。可以有不同的学历层次，如高中起点专科班、高中起点本科班、专科起点本科班以及研究生班；在中等艺术学校和职业高中里开设电脑音乐制作专业班等以满足不同层次的学习者和社会的要求。另外，也可以以选修课程的形式和非学历教育的形式（如进修）以扩大该专业的教学，满足更多人的学习愿望。
2、学制与学分：
电脑音乐制作本科的学制为四年，专科为2年。实行学年学分制，总学分为80学分左右。
1、公共必修课按国家教育部有关规定执行。学时在540左右；学分在30分左右。
2、选修课的课程的学时和学分约占总学时和总学分的30%, 学时约在432左右；学分约在24分左右。
3、课程学分计算方法：一门课程每周2学时，一学期上课18周为2学分.另根据课程的性质及上课方式，可乘以加权系数调整。各专业主科和特殊课程的学时、学分需要加上加权系数。
获准毕业的学生，各门课程须完成规定学分，并修满规定总学分，经有关学位委员会审核通过，可授予文学学士学位。

2、电脑音乐制作专业的课程设置与内容
1）课程设置
电脑音乐制作的课程设置主要分为必修课、选修课、讲座、艺术实践和毕业作品写作五类。
（一）必修课
必修课开设的原则是：应有利于培养目标的实现；有利于建立合理的专业知识结构；有利于掌握本专业的基础理论、基础知识和基本技能。
（二）选修课
选修课开设的原则：应有利于拓宽学生的知识面及完善其知识结构，有利于提高学生全面的修养，有利于体现本专业的特色；尽可能满足学生的需要，社会和时代需要。每门课学分以2-4学分为宜；选修课学分占总学分的30%左右。
（三）讲座
为巩固学生的基础知识，开阔视野，活跃学术空气，加强各种讲座的开设。讲座可以多种多样，其内容除介绍本专业新趋势、新的研究成果外，人文历史、自然科学、时事政治、皆可包括，同时向跨学科与边缘学科拓展。
（四）艺术实践
艺术实践与教学实习是教学过程中的重要环节、是坚持办学方向，培养合格专业人才的必要途径。通过艺术实践使学生接触实际、了解国情民情、树立正确的世界观和音乐观，锻炼实际工作能力。艺术实践每学年安排不应少于两周，学分为8分左右。
（五）、毕业作品写作
毕业作品写作是培养学生创作和制作能力和综合运用所学知识解决问题能力的主要手段，是授予学位的依据之一，毕业音乐作品写作导师由专业课教师担任，考试以毕业音乐会的方式在专业教研室范围内举行。完成并通过毕业音乐会，可给予4学分。

2）课程内容
电脑音乐制作专业的课程设置，根据不同的学历层次和学习形式的区别应该有所不同，但是基本的内容应该包括以下几个方面课程内容：
A、专业主科课
1）MIDI基础与音序制作
“MIDI基础与音序制作”是电脑音乐制作的专业必修课、是本（专）科第一学年重要的专业基础课，（共36周72课时，每周2课时）。主要包括MIDI技术原理、MIDI乐器（合成器、音源、采样器）原理、MIDI软件的应用、音序制作原理以及实际操作等。
2）声学基础与数字音频
“声学基础与数字音频”同样是电脑音乐制作的专业必修课、是本（专）科第一学年重要的专业基础课，（共36周72课时，每周2课时）。主要包括声学原理、音频的编辑与制作、录音技术、混音技术以及相关的硬件和软件的应用原理等。
以上两个方面的基本内容可列表所示：


3）实用音乐作曲与编配
该课程是电脑音乐制作的专业必修课、是本（专）科第二学年的重要专业基础课，（共36周72课时，每周2课时）。主要学习和训练各种风格乐曲的基本知识与作曲和编配。如电子音乐、古典音乐、民族音乐、流行音乐、摇滚音乐，舞曲音乐、广告音乐以及混合音乐等。
4）采样器虚拟乐队的制作
该课程是电脑音乐制作的专业必修课、本科三年级主科课程（共36周72课时，每周2课时）。学习和训练包括传统交响乐队、民族乐队、电声乐队以及混合乐队的虚拟制作。
5）毕业作品写作
该课程是电脑音乐制作的专业必修课、本科四年级主科课程（共36周72课时，每周2课时）。在导师的指导下，独立完成包括传统管弦乐、民族音乐、电声音乐以及混合音乐等虚拟乐队的创作和制作。

B、专业基础必修课
专业基础必修课是所有音乐学生的专业必修课，电脑音乐制作专业的学生也必须完成以下课程：
1、 视唱练耳
2、 基本乐理
3、 和声学
4、 复调与配器
5、 曲式与作品分析
6、 中外音乐史
7、 中国民族民间音乐
8、 世界音乐
9、 流行音乐的风格与流派
10、艺术概论
11、艺术实践

C、公共必修课：
公共必修课是作为一名合格的大学生的基础文化课程，学生必须完成国家教育部对各学历层次所规定的基础性文化共同课的学习。

D、选修课：
开设选修课的目的和意义在于扩大学生的知识面，拓宽视野。音乐心理学、音乐表演美学、现代音乐鉴赏、实用听觉训练、中国传统文化、美术鉴赏、文学名著鉴赏、音乐美学、少数民族传统音乐舞蹈鉴赏、民间歌曲模唱和艺术讲座等。

3、电脑音乐制作专业的硬件建设
1）教室：
a、 电脑音乐专业教室主要用于进行电脑音乐制作专业的教学和上机实习等。
b、 共同课或选修课电脑音乐教室，供电脑音乐共同课或选修课的教学、上机实习等。
c、 教师及学生实践小型录音棚，供教师进行学术研究、备课、学生个别课或小组课教学等以及学生高级专业实习等。
教室和工作室的大小，声学装修以及可容纳的人员数量等因素根据实际情况和条件进行选择和建设。如：中央音乐学院继续教育部电脑音乐教室的建设，兼有a、b两种功能，现在基本上可以满足10名电脑音乐制作专业的专业主科课程、120名学生的选修课和10名电脑音乐制作进修生的教学与上机实习。（其结构如下图所示：）


2）设备（以中央音乐学院继续教育部电脑音乐教室为例）
a、教师电脑音乐制作系统设备
教师电脑：Inter P4 2.4GB / DDR400 1GB / SD1600bj / Dlink 100MB / 19VGA
音频卡：EGO·SYS Wami Rack 192X 24Bit/192KHz
音源：YAMAHA MU2000等
MIDI键盘：Evolution MK-361 61键标准MIDI键盘（USB接口）
耳机：DOLBY标准的环绕监听耳机（AKG Hearo999 Surround System）
踏板：YAMAHA FC-4延音踏板

b、学生电脑音乐制作系统设备
学生电脑：如Inter P4 2.4GB / DDR400 512MB / SD1200bj / Dlink 100MB / 17VGA
音频卡：EGO·SYS Waveterminal 192M 24-Bit/192-KHz 4进8出数字音频接口
音源：YAMAHA MU2000等
MIDI键盘：Evolution MK-361 61键标准MIDI键盘（USB接口）
耳机：DOLBY标准的环绕监听耳机（AKG Hearo777 Surround System）
踏板：YAMAHA FC-4延音踏板

c、共用电脑音乐制作教学设备
1、 监听音箱（Dolby标准AC－3 、5.1环绕音箱）
EVENT 20/20Bas双功放专业监听音箱（200W）5支（左、中、右、左环绕、右环绕）
EVENT 20/20/12 Sub超低音监听音箱（250W）1支（低频）
2、 大屏幕投影仪（用来把教师的动作实时的展现给学生）
3、 配件及线材（根据具体情况实施）

3）教师及学生实践小型录音棚设备
1、 MAC电脑及Pro Tools/HD3
2、 PC电脑及Power pulsar II plus
3、 调音台 YAMAHA 02R（V2.0）
4、 合成器 YAMAHA MOTIF 7
5、 采样器 EMU E6400 Ultra / AKAI S6000
6、 MIDI及音视频同步接口MTP AV-USB
7、 模数转换器Apogee AD-8000 Plug
8、 话筒放大器ISA 430 Producer Pack / Mackie AVOLONG
9、 话筒Neumann U87 Ai / RODE Classic II / AUDIO-TECHNIC AT4047/SV / Baltic Latvian universal electronics (BLUE) / AKG C3000B等。
10、 效果器 Mackie UAD-1 Powered DSP Plug in Card效果插件加速卡 / Lexicon 480L / TC Finalizer 96k (Master FX) / TC FIREWORX
11、 DAT数码录音机 TASCAM DA-302
12、 CD刻录机 HHB CDR850plus
13、 CD播放机 DENON DN-C630
14、 录音卡座 TASCAM 202MK II
15、 监听音箱 GENELEC 1031A 所组成的环绕监听系统
16、 监听耳机 DOLBY标准的环绕监听耳机 / AKG 240DF / SENNHEISER HD250 Linear II
17、 踏板 YAMAHA FC-4延音踏板
4）Dolby标准的AC-3（5.1）环绕声系统的建设
Dolby标准的AC-3（5.1） 环绕声系统是建立在 以Dolby AC－3－杜比数字(一种为DVD和DTV发送高质量音频的数据流)的核心技术为基础的杜比环绕(Dolby Surround) 制作和播放系统。由6支监听音箱（如EVENT 20/20Bas双功放专业监听音箱5支和EVENT 20/20/12 Sub超低音监听音箱1支）组成。也可以由7支（6.1）或8支（7.1）监听音箱组成。其环绕配置方案为左、中、右、左环绕、右环绕、低频）。使用支持这一标准的音频卡/音频接口、调音台以及相关设备（如EGO·SYS Wami Rack 192X），并且使用支持该标准的软件（如Pro Tools HD、Steinberg Cubase / Nuendo）和相关插件（如Dolby Digital Encoder/ Wavers全新环绕声工具包，这个工具包包括如下四个插件：M360 Surround Manager、S360 Surround Imager、R360 Surround Limitor和Surround Compressor）。
Dolby标准的AC-3（5.1） 环绕声系统是电脑音乐制作未来发展的方向。无论其载体是DVD Audio还是SACD（Super Audio CD）等，都不会影响Dolby标准的AC-3（5.1）环绕声系统的应用和发展，而且在将来一个较长的时期内不会有较大的改变。电影音乐采用这一标准已经有很长的历史，现在的家庭影院也支持这个标准。另外，唱片业也开始采用这一标准，Dolby标准的DVD Audio唱片（24Bit/96KHz/Dolby AC-3）已经走向市场。
现代的电脑音乐制作专业应该跟上这一形势，在软件及硬件设备上引入这个标准，并且在教学中加入相应的课程。中央音乐学院继续教育部的电脑音乐教室，已经引入这一标准，并且进行了相关课程教学，使学生从新认识了电脑音乐制作的空间。
下面是中央音乐学院继续教育部电脑音乐教室5.1声道的环绕音箱系统示意图，仅供参考：



4、电脑音乐制作专业的软件建设
软件是电脑音乐制作专业建设中最为重要的一个方面，软件的研究、开发以及运用是电脑音乐制作专业中技术含量最高的部分。这里列举推荐了一部分在世界范围内最受欢迎和最有代表性的电脑音乐制作软件，在进行软件建设时可根据实际情况进行选择。
1）音序器软件（Sequence）
1、 Musicator Win 3.0
2、 Cakewalk Sonar
3、 Steinberg Cubase SX
4、 Emagic Logic Audio
5、 Digital Performer
6、 Sonic Foundry Acid(Loop类循环工具软件)
7、 Fruity Loops(Loop类循环工具软件)

2）音频编辑制作软件（Audio Edition）
1、 Sonic Foundry Sound Forge
2、 Steinberg Wave Lab
3）多轨录音、缩混软件及效果器插件（Record、Mixer and Effects Plug In）
1、 Digidesign Pro Tools
2、 Steinberg Nuendo
3、 Sekd Samplitude / Sequoia
4、 Syntrillium Cool Edit
5、 Waves Native Gold Bundle
6、 AKAI professional VST Collection
7、 Lexicon
8、 Antares Auto Tune
9、 TC Native
10、Time Works
11、Sonic Foundry
4）采样器软件
（一）软件采样器（Sampler）
1、TASCAM GigaStudio
（二）采样音色光盘（Samples CD）
1、 GIGA（TASCAM GigaStudio / GigaSampler格式的音色光盘）
2、 AKAI（日本AKAI采样器厂家出品的音色光盘）
3、 ROLAND（日本ROLAND公司出品的音色光盘）
4、 EMU（美国EMU公司出品的音色光盘）
（三）采样音色格式转换工具（Samples Format Convert Tools）
1、 CDXtract
2、 Extreme Sample Translator
（四）插件乐器（VSTi / DXi）
1、 Steinberg HALion
2、 Emigic EXSP24
3、 SampleTank XL
4、 Steinberg Virtual Grand Piano
5、 Steinberg Virtual Guitarist
6、 Native.Instruments.Pro53

5）乐谱制作以及排版软件（Music Note Publish）
1、 Coda Music Finale 2003
2、Sibelius Software Sibelius 2

结束语
电脑音乐制作技术是科学技术与音乐艺术发展相结合的产物，属于交叉学科。电脑音乐制作技术涉及音乐理论、、MIDI与数字音频制作技术、电子乐器演奏、电脑应用、音乐声学、数码录音技术等多个专业，横跨文科与理科的主要学科。从学科设置上看，国内尚无院校开设系统、完整的电脑音乐课程和电脑音乐专业建制。而国内现有的电脑音乐人才，无论从数量还是从水平上看，都不能满足社会日益发展对电脑音乐人才的需求和中国电脑音乐制作行业的标准化和产业化的要求。电脑音乐制作专业的建设无论从社会需求和时代要求的角度来看，都是十分紧迫和艰巨的任务。然而，随着现代科学技术的高速发展，尤其是电脑和数字化技术的发展，电脑音乐制作专业的建设也并非难事，只要我们抓住时机，携起手来共同努力，中国电脑音乐制作专业建设与发展的明天将会辉煌灿烂。###好！
加油！

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