混合更好的现场录音的14个技巧

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混合更好的现场录音的14个技巧
现场录音几乎总是受到巨大的麦克风流失和其他问题的困扰，将演出的“魔力”变成了混音器的头疼。无论是在音乐会上录制还是在录音棚中录制，都要学习如何最好地混音！

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现场录音有一些特别之处。它们捕获了在单独的多轨道中丢失的神奇时刻。关于音乐家对彼此的反应以及瞬间沟通的错综复杂的事情以一种莫名的方式出现。

虽然现场录音可能让音乐家专注于当下，但它确实带来了一系列独特的挑战，特别是对于计划混合它的工程师而言。一个小错误可能会产生编辑梦魇的蝴蝶效应。例如：

假设圈套在900 Hz附近有一个繁琐的共振; 你在小军鼓麦克风中输出频率，但你仍然可以听到它。可以花几个小时追逐你的尾巴，从会话中的每个麦克风切断900赫兹，直到戒指终于消失。但是你可能会留下一个空心的混合物，它有一个900 Hz的洞。也许这首歌中有一个铃鼓声太大了：你把打击乐推子拉下来，直到信号静音，但你还是听到了。通过鼓麦克风，声乐麦克风，一切都在流血; 你不能摆脱手鼓而不会失去别的东西！ 好吧，不要害怕，忠实的搅拌机！我们有一些提示可以帮助您充分利用现场录音：


1.倾向于流血

有时事情听起来很完美。但后来你独奏了一首曲目，发现有点流血。一些快速减法均衡器应该清理它。但是现在混音听起来很脆弱......

无论你怎么努力防止它，都会有噪音流血。而不是试图摆脱它，倾向于它。使用它对您有利。

不要因为它在错误的麦克风中而忽略了一个好的音调！如果吉他在军鼓麦克风中听起来更好，那就使用小军鼓吧！如果人声话筒中的小鼓声听起来很棒，请随身携带！房间里的每个开放式麦克风都成为一个响亮的乐器整体声音。你如何把各个部分放在一起没有规则 - 只是说它最终听起来不错。

2.骑上人声，并在压缩时轻松一点

通常的做法是使用压缩器使仪器更加动态一致。但是，在现场录音中使用压缩器往往会使噪音更加突出。如果不使声音更大声，也无法使声音更加稳定。

一个很好的解决方案是自动化：梳理声音并自动调节音量，使得音量保持一致，并且出血量最小。为了快速设置好的游乐设施，甚至为了自动编写音量，Vocal Rider可以节省时间！

减法均衡器比加法器均衡器更有用

添加剂EQ可以诱人。增加高音可以使曲目闪耀，并且提升低音可以让您在胸前感受到力量感; 添加剂EQ可以让录音室制作唱歌。

但是在现场录音中，由于出血，在一个频道上提高频率往往会影响多个乐器。在声乐中添加一些顶端可能会使嗨帽变脆。在头顶上添加一些低音可能会使低音吉他听起来很混乱。这是一种微妙的平衡，但通常情况下，使用减法均衡器可以获得更好的结果。

请记住这句格言：你无法提升那些不存在的东西。专注于消除问题频率，让仪器自行发光。参数均衡器，如SSL E-Channel或F6 Dynamic EQ适用于减法均衡器。F6作为纠正工具特别有用，因为动态均衡器功能允许EQ仅在特定问题频率超过定义的阈值时才能使用，并且具有详细的攻击和释放设置。

4.多频段压缩可能会有所帮助......谨慎使用

多频段压缩可以是同样优雅的解决方案，而不是使用过多的EQ来衰减频率，因为它进入混合过量。使用压缩可以减少一组频率的动态范围，例如，如果你仍然想要听到铃鼓或其他手打击乐器的“身体”，但是以一种不会丢失所有细节的驯服方式在下面的康茄舞的一巴掌。

请记住，使用压缩还会在您压缩的频率范围内强调出血 - 例如，使用C4多频段压缩器等轻微压缩在军鼓麦克风的高中音频率可能有助于收紧嗨帽的细节。这可能是一个巨大的帮助，或根据情况的巨大麻烦。在现场录制中获得良好的组合有时可能就像解决复杂的拼图游戏一样。

5.将相位相干设置为鼓轨道

避免相位消除可防止通过多个麦克风捕获的声音不必要地发出微弱的声音，或者由于梳状滤波而构建奇数音调中心。在通过许多开放式麦克风传送许多声源的现场录音中，这一点尤为重要。

通过将近距离麦克风，头顶架和/或室内麦克风组合在一起来将鼓声与更远的麦克风对齐，以便将小圈子的近距离拍摄的音响调整为瞬间，这是常见的做法。当通过可能放置在距离流血源5英尺到15英尺或更远的任何位置的声乐麦克风突出听到小鼓或吉他时，让所有内容同步将有助于巩固您的混音并避免微弱的声音。

6.创建可信的立体图像

立体成像在任何混音中都很重要。但是在混合现场录音时这一点至关重要，特别是在有视频组件时。看到左边的吉他手听到他们在右边演奏是非常分散注意力的。

即使你正在混合现场演播室录音，平移自然布局也会导致问题。例如，假设您正在录制鼓手，键盘手和吉他手。鼓是在中间，吉他手在嗨帽旁边，键盘手在地板汤姆旁边。

将吉他平移到地板汤姆的同一侧会导致相位和平衡问题。嘻嘻哈哈的吉他出血比在地板上的汤姆麦克风更大的事实是让它感觉真实的一部分。

如果可以的话，在混合时涂鸦快速舞台图或拍摄录制会话照片将会有所帮助。

7.重塑鼓声是可以的

你可以抛光你拥有的东西，即使它是极端的：确定你的鼓丢失了什么，并根据需要重塑。你的踢得很大而且很bo，但不会像你想要的那样打？小军鼓也没多少？好吧，你无法完全重新录制它，但你可以提供帮助。

尝试重塑瞬态攻击并使用像Smack Attack这样的瞬态整形器插件进行维护，并融入品味。请记住，鼓混音可能来自房间里每一个开放的麦克风; 你不能重塑攻击并维持所有这些，但影响鼓上的近距离麦克风会有所帮助。务必在整个混音的上下文中设置参数，以便您可以平衡可信的最终结果和混音中的自然声音。

在这个深入的教程中，学习如何使用Smack Attack瞬态整形器重新设计你的近麦克风鼓的感觉。在开始时听一下音频示例，如果你想了解更多，请继续观看：




如果需要的话，在踢球时带出额外的低端或高端也可以提供帮助; 谐波发生器，如Scheps Parallel Particles的'Sub'和'Air'部分中包含的谐波发生器，可以很好地实现此目的。有了这个插件，一定要只使用你需要的模块来实现你所追求的声音; 它可以创造奇迹来挽救或加强跛脚的声音。

8.不要害怕overdubs

当然，现场录音的重点在于，现场直播。但是，如果一个完美的拍摄具有特别显着的瑕疵呢？

如果您的配置允许，请不要害怕打入并触摸吉他独奏或拧紧鼓填充。一些工程师选择用乐队录制刮擦声，然后将最后的声乐部分叠加。

但请注意，根据您的设置，并非每个音轨或乐器都可以叠加：只有没有或可忽略不计的麦克风出血。例如，通过DI录制的贝司或键盘？打孔没问题。一个喇叭部分，否则在通道中有很多钹？如果考虑过配音，请务必考虑这一点，因为在一小部分进行冲击可能会导致混音中钹的整体音调发生变化，这可能会引起注意并分散注意力。

如果您计划使用overdub，请尝试在同一会话期间记录它们。请记住，你永远无法完全重现声音：在移动麦克风或乐器后，你无法匹配原始音色。在你离开前一天确保你完成了配音。

9.设置麦克风以尽量减少出血，并考虑相对仪器的体积

在音乐会录音的情况下，你可能没有太多发言权。但如果你和乐队一起在录音室工作，你就可以对录音的声音有更多的控制。

有些工程师喜欢在不同房间或隔离室内跟踪鼓，放大器和歌唱家进行现场录音，但部分氛围来自于表演者从能够看到彼此和在一起演出中获得的视觉线索。时间。

虽然太多可能是一件坏事，但现场感觉的一部分也来自于麦克风的噪音。

如果您所在的空间无法将放大器与套件隔离，请尽量将它们分开。把它们放在房间允许的尽可能远的地方。将放大器指向远离鼓组的位置。使用挡板，毯子和其他任何你可以得到的东西来帮助消除流血。

设置的另一个关键是音量。在大多数情况下，鼓将是房间里最响亮的乐器。将您的放大器设置为比鼓更安静。用近距离麦克风捕捉放大器，并专注于保持鼓放气最小化。

10.在心形指示中使用近距离话筒并小心监视

要获得均衡的现场录音需要做很多工作。在大多数情况下，录制现场表演时会使用近麦克风技术; 和心形拾音器模式非常适合拒绝不必要的噪音流失。

理想情况下，所有音乐家都应该在录音时使用耳机或入耳式监听音箱。但在某些情况下，你还必须对抗舞台监听音箱的噪音。如果是这种情况，请尽量将舞台音量保持在最低水平。这也意味着放大器！

11.尽可能使用重新放大的DI

当现场录音时，可以通过直接注入（DI）盒捕获吉他和键盘以减少出血。虽然音调可能与放大器的音调明显不同，但在现场直播时使用DI盒可以使音乐家在同一个房间内没有任何出血。

稍后可以重新放大直接信号以捕获隔离放大器的声音。或者，您可以使用放大器模拟器插件（如GTR3）在盒子中重新放大，以获得经典的放大器音调。

这使您可以通过添加出血来保持凹槽而不会牺牲控制。

在这个视频中，您可以听到另一个重新放大器选项中的重新放大功能，混音器Chris Lord-Alge的CLA Guitars插件，由Chris本人（Green Day，Muse）提供：




12.谨慎使用混响和延迟

通常情况下，现场录音具有中等量的混响和延迟，这强化了实时录制的概念。但是在处理已经有很多房间音调的音轨时，添加混响对于混音来说可能会有风险。

它们的关键是找到一个与录音环境相匹配的混响。如果在您的起居室跟踪会话，添加一个大厅混响将创建一个“空间内的空间”，并将使听众迷失方向。

请记住，您以后可以随时添加更多混响，但您永远不能把它拿走。大多数工程师试图尽可能地记录所有内容并稍后添加混响。

13.群众话筒

如果在音乐会期间进行现场录音，工程师通常会包括人群麦克风。这些正是他们听起来的样子 - 用于捕捉观众声音的麦克风，以及场地的氛围。

这些可以很好地为录音添加自然混响，并增强现场观众的声音。如果不照顾，这些麦克风可能会导致混合问题。由于它们的位置，它们很少与其他轨道同步; 将瞬态波形与舞台上的频段对齐非常重要。

人群麦克风通常用于歌曲的开头和结尾，其音量通常在其他时间自动缩小。如果将环境话筒放置在FOH混音位置，特别是如果将环境话筒放置在FOH混音位置，可以提供极低的PA和房间声音，可以提供轨道所需的大部分混响，同时增强其现场可信度，能量和氛围。

14.不要使用量化或音调校正

除了偶尔的配音外，最好在演出中留下任何错误。试图进行时间或音调校正可能是一场噩梦。仅仅在一个麦克风中纠正这些问题是不够的 - 由于噪音流失，它们会出现在会话中的每个麦克风中。

说鼓手在合唱中落后一点。你不能只是收紧踢腿和圈套话筒的时间。在会议中，所有其他麦克风的鼓仍然没有时间; 你不能在不影响声乐本身的情况下纠正人声话筒中的小鼓。

音调校正同样如此：如果一个歌手在音乐会上击中扁平音符，并且它以110 dB SPL的速度通过PA系统，那么它将在舞台上流入所有其他麦克风。试图只纠正关闭麦克风只会让问题更加明显。你所能做的就是希望它充满激情。

请记住，进行实时录制的最佳理由之一是捕捉表演的氛围。你想要突出那些让表演变得神奇的小时刻。倾向于流血，让小事情消失。感受音乐。

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