音乐厅音质设计要点 (音乐厅排练厅)

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音乐厅混响时间允许值为1.5-2.8s，低于1.5s，将被认为音质偏于干涩。混响时间最佳值为1.8-2.1s。最佳混响时间和音乐作品的的体裁和风格有关。对于古典音乐，例莫扎特的作品，最佳混响时间为1.6-1.8s；对于浪漫音乐，例如勃拉姆斯的作品，最佳混响时间为2.1s，对于现代音乐，可控制在1.8-2.2s之间。混响时间的频率特性曲线可保持平直，或者使低音比，即125hz与250Hz的混响时间与500Hz与1KHz的混响时间之比为1.1-1.25，最大可达1.45.

音乐厅的坐席最好控制在2000座以内，通常小于2000座的厅堂比大于2500座的厅堂容易达到优良的音质。在较小的厅堂中，亲切度和响亮都容易满足要求，并且容易争取较多的侧向发射声能和达到良好的空间感。
音乐厅设计时应尽量减少使用吸声材料，同时座位区布置不应过宽，因为坐席区的面积决定了观众听的主要吸声量，过宽的坐席将导致过量的吸声。此外，坐席的包装也不可过分。包装过度的软席座椅容易在250Hz附近导致过度吸声，可能由此造成低音的损失。音乐厅内部应布置能扩散声音的的构件，使声音能均匀分布。良好的扩散还可以改善音质的环绕感。
音乐厅的每座容积，大约6-12立方米/座之间。国外新建音乐厅的每座容积，多在7-11立方米/座之间。音乐厅的体积不可过小，以免混响时间过短。###音乐厅的乐台有两种基本类型，分别相应与鞋盒式及环绕式厅。前者可称为尽端式乐台，以波士顿音乐厅为典范；后者称为中心式乐台，以柏林爱乐厅为典范。
尽端式乐台设于音乐厅一侧，乐台上的顶棚可与观众厅的顶棚同高，也可稍低，形成一个专门的乐台空间。乐台的侧墙一般为八字形，比观众的宽度少窄，但也有与观众厅同宽者。设有专门乐台空间的乐台体积，约占观众厅体积的0.3-0.4.
中心式乐台则位于观众厅当中，但偏向一侧，因此没有专门的乐台空间。其四周为座位席所环绕，由台侧及台后座位区的栏墙围成乐台。由于乐台与观众浑然一体，其上空的顶棚常较高，因此乐台上方常需悬吊反射板来为乐师和观众提供早期反射声。这种反射板悬吊高度不宜超过6-8m。乐台的面积可按乐队和合唱队人数估计。计算时取：中高音弦乐器和吹奏乐器，1.25平方米/人。大提琴内核大的铜管乐器，2平方米/人，低音提琴，1.8平方米/人，打击乐1-2平方米/人；合唱队0.5平方米/人。因此若考虑100人合唱队，应再加50平方米面积。据统计，旧的音乐厅之乐台面积平均为158平方米；新建音乐厅的乐台面积平均为203平方米。

乐台的形状应避免过深或过宽。太宽则坐在厅堂一侧的观众会先听到靠近他们的乐器声。这种时间差对各声部的融合不利。过深则后面的乐器到达观众耳朵的延时可能过长。以至于人耳分辨的出，容易形成干扰。同时乐台过宽，也使指挥难以从整体上把握乐队。建议乐台的宽度控制在16.8m以内。深度控制在12m以内，乐台的高度不可压的过低，以便有足够的空间增加音乐的活跃度，同时避免造成声音的刺耳，对有站们乐台空间的近端式乐台，其顶棚平均高度可为8-13m。当乐台顶棚平均高度大于9M时，则两侧声发射墙相距应窄些，如小于15M，乐台深也不应大于9m。世界上较老的音乐厅，其乐台较浅，平均高度为8.5m，但其顶棚较高，顶棚前部平均高度为14m，后部平均高度为12.8m。1928年以来建成的若干音乐厅，乐台较深，达10.5-12m，顶棚则较低，前部高度为9m-10m，后部高度为6-7m。当乐台较浅较窄是，顶棚则可较高；当乐台较深较宽时，顶棚可较低些，形状应不规则。
乐台附近应设置反射面和扩散构件，将声能有效的投射到乐师及观众席，改善乐师的相互听闻，同时保证声音在乐台区的融合和平衡。乐台地板应是架空木板。

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